결론. 문화예술협동조합의 자립 전략

 

 

 

5.1. 커뮤니티와의 스킨십 강화를 통한 브랜드 포지셔닝 구축

등골브레이크10로 더 유명한 ‘캐나다구스 ’라는 패딩 의류가 있다. 극 지방 탐험가들이 영하 30도까지 떨어지는 매서운 추위를 견딜 수 있도록 만들어져 추위와 싸우는 사람들의 필수품으로 광고되는 제품이 다. 이후 극지방 방문자나 시베리아 등 매우 추운 곳에서 영화를 촬영 하는 사람들에게까지 명성이 높아졌다. 그런데 최근에는 우리나라, 홍 콩, 콜롬비아처럼 그리 춥지 않은 곳에서도 인기를 끌면서 10년 새 세 계 매출이 3,000%나 늘었다고 한다. 우리나라의 겨울 평균온도는 영 상이라서 굳이 입을 필요가 없는데도 2015년에는 품절 사태까지 벌어 졌다. 왜 이렇게 많은 사람들이 캐나다구스에 열광하는 것인가에 대해 이 런 비유도 있다. 한국, 홍콩처럼 춥지 않은 지역에서도 캐나다구스를 구매하는 이유는 레인지로버를 구매하는 이유와 같다. 레인지로버는 사막, 밀림과 같은 험한 곳을 달리기 위해 만들어진 OFF-ROAD 자동 차다. 한국의 아스팔트 도로에서는 굳이 필요가 없는데도 지난 5년간 매출이 6배나 늘었다고 한다. 이처럼 사람들은 물건을 살 때 단순히 제품만을 구매하는 것이 아니다. 캐나다구스를 놓고 보았을 때, 그것 의 극지 탐험이라는 ‘상징성 ’과 ‘철학’까지 구매하는 것이다. 이제는 식 상한 사례이지만 스타벅스가 커피문화를 바꿔 놓은 것처럼, 브랜드에 는 제품 이외의 상징과 문화 그리고 철학이 필요하다. 문화예술협동조 합의 구성원들은 스스로에게 내지는 서로에게 물어보자. 우리 조합의 브랜드는 사람들에게 무엇을 상징하는가.

문화예술협동조합이 자신의 포지셔닝을 커뮤니티 아트로 설정하고 이에 대한 조합원 교육을 끊임없이 해야 한다. 조합원 확장에 급급하 여 무조건 받고 보자는 식이 아닌 문화예술협동조합의 존재양식과 커 뮤니티 아트에 대한 교양을 통한 만남을 계기로 조합원들과 더욱 끈 끈해질 것이고, 이는 협동조합을 다른 기업과 비교할 수 없을 정도로 강건하게 만들 것이다. 그렇다면 문화예술협동조합이 브랜드의 상징성과 커뮤니티 아트 포 지셔닝 목표를 이루기 위한 단기적 계획은 다음과 같이 설정되어야 한다.

1) 커뮤니티 아트 프로그램을 통한 커뮤니티와의 스킨십 강화 방안

첫째, 각 문화예술협동조합이 기반하고 있는 커뮤니티에서부터 시 작해야 한다. 도시재생 프로그램에서 커뮤니티 아트 포지셔닝에 성공 한 협동조합만이 건축공학에 치우쳐 있는 도시재생을 문화예술콘텐츠 로 채울 수 있게 주도적 역할을 담당할 수 있을 것이다. 둘째, 커뮤니티 아트를 통한 지역균형 발전과 주거환경을 개선해 나 갈 수 있다. 특히 원도심 일대의 주택 밀집지에 소규모로 조성되어 있 는 공원과 어린이 놀이터를 공공예술 작품 설치와 문화예술 공연 및 행사를 위한 공간으로 활용하는 방안이 필요하다. 원도심 공원들과 놀 이터들에 공공예술 작품을 설치하고 벽화 그리기를 통해 디자인을 개 선하며, 정기적인 공연을 개최하도록 한다. 문화소외 계층만큼 중요한 것이 문화 소외지역의 문제이다. 지역 주민들에게 일상생활 공간에서 문화예술을 향유할 수 있는 기회를 보다 폭넓게 제공될 때, 문화민주 주의는 지역에 대한 애착심이 증가하고 공동체 의식을 향상하는 데 기여할 것이다.

셋째, 지역의 창조성 배양을 위하여 일상생활에서 주 민들이 문화예술을 즐기고 직접 참여할 수 있는 공간을 제공할 필요 가 있다. 지역 주민의 삶과 정서를 아우를 수 있는 정체성과 개성 있는 프로그램이 마련되어야 한다.

넷째, 지역 주민들이 서로 어우러져 참여해서 체험할 수 있는 문화 예술 그룹을 조직하는 것도 바람직하다. 문화예술협동조합 나무숲의 지역주민 대상 문화예술교육 프로그램인 ‘목포, 근대의 추억을 그리다’ 는 그 좋은 사례이다. 이 프로그램은 20여 명의 시민들이 이 체험프로 그램에 참여하여 자신이 살고 있는 목포지역의 근대건축이 갖는 의미 를 찾아보고 자신의 이야기와 예술창작행위를 더해, 지역주민을 문화 향유자에서 문화창작자로의 변화를 모색하는 문화답사 예술교육 프로 그램이었다 .

다섯째, 문화예술 교육을 통한 지역 발전을 위하여 어린이 문화예술 프로그램을 다양화하고 확대하는 것이다. 이는 우리나라 문화예술 사 교육시장에서 소외되어 있는 문화소외 지역의 문화소외 계층 어린이 들에게 사교육시장과 질적으로 동일한 수준의 교육을 받을 수 있게 하는 것이다. 여기서 중요한 것은 우리나라 예체능 사교육시장을 점유 하면서 이윤을 창출하는 방식은 고루하다는 것이다. 다시 말하면 비록 커뮤니티 아트를 공적 가치를 실현하고자 하는 의도에도 불구하고 결 과적으로는 사교육시장에 진입한 다른 하나의 사교육업체에 불과해지 기 때문이다. 문화예술협동조합의 전문 예술인들이 문화예술 전공 교육학생들과 자원봉사동아리 회원들을 교육하여 이들을 통해 지역의 저소득층 어린이들을 대상으로 하는 음악과 미술 교육 및 창작 프로 그램을 운영하여 교육환경 개선과 어린이들의 창작성 배양에 도움을 주도록 하는 방식이 협동조합의 설립 취지에 더 부합되는 것이다. 여섯째, 지역 다문화가정의 결혼이주여성이나 외국 노동자들을 대 상으로 모국의 문화와 우리나라의 전통 문화를 서로 소개하고 즐길 수 있는 프로그램 마련이 필요하다. 외국인들을 대상으로 하는 문화예 술 프로그램을 운영하여 지역의 문화적 다양성과 지역 주민들의 다문 화에 대한 관용성을 증대시켜가야 할 것이다.

2) 커뮤니티와의 스킨십 강화를 위한 자체 전략 수립

커뮤니티 아트 활동의 수요에 대한 고민과 소통의 역할을 담당할 전문성을 지닌 매개 인력이 부족하다는 것도 앞서 커뮤니티 아트의 문제점으로 지적하였다. 특히 커뮤니티 구성원과 정부, 그리고 매개자 로서의 예술단체의 역할이 매우 중요하다고 할 수 있다. 이에 대한 구 체적인 방법론을 제시하고, 언론 및 정부를 설득할 수 있는 능력을 가 진 전문매개인력을 양성해야 한다. 전문 인력 및 기관을 양성하여 일 반적인 시혜 또는 교육이 아닌 다양한 방향으로의 소통을 통해 긍정 적인 효과를 얻을 수 있는 커뮤니티 아트의 사회적 역할을 보다 전문 적으로 구현해낼 수 있는 방안이 마련되어야 할 것이다. 특히 커뮤니 티 구성원과 정부, 그리고 매개자로서의 문화예술협동조합의 역할은 매우 중요하다고 할 수 있다. 구체적인 방법론을 제시하여 자치단체 및 관련 기관을 설득할 수 있는 능력을 가지며, 일반 문화예술과 다른 커뮤니티 아트 프로그램을 개발할 수 있는 전문 인력을 지원하고 양 성해야 할 것이다. 그리고 커뮤니티 아트 전문 인력이 공공기관 및 문 화예술 단체에서 그 역량을 발휘할 수 있는 교류프로그램 등이 시행 된다면 그 정착 속도는 분명 빨라질 것으로 기대된다 . 기존 전문 예술가와 예술단체, 문화예술협동조합을 대상으로 세미 나 등을 개최하여 커뮤니티 아트에 대한 인식을 높여, 문화예술 분야 의 관심을 유도하고 장기적으로 관련 기관 및 교육기관을 중심으로 전문 교육과정을 설치하여 전문적인 인력 양성 프로그램을 만들어야 할 것이다. 또한 커뮤니티 구성원을 대상으로 커뮤니티 아트 자원 활 동가 양성 프로그램 과정을 만들어 자발적인 커뮤니티 아트 활동을 수행할 수 있는 기본적인 인력 인프라를 구축하여 예술가와 시민의 효과적인 커뮤니케이션이 이루어 질 수 있도록 기반을 마련해야 한다. 예를 들어 현재 활발하게 활동 중인 생활체육조직과 운영시스템 등에 서 많은 시사점을 찾을 수 있을 것이라 본다.

3) 커뮤니티 아트 정책의 장기적인 계획과 인프라 구축 커뮤니티 아트는 커뮤니티를 둘러싼 예술가와 예술 환경을 기반으 로 커뮤니티 구성원들의 활발한 교류 활동이 이루어져 커뮤니티가 지 니는 고유한 가치를 일상에서의 예술을 통해 구체화할 수 있어야 한 다. 커뮤니티 내에 존재하는 각기 다른 특성을 가지는 개인이 모여 그 룹 안에서 관계를 형성하고, 서로가 가지는 기호, 생각, 가치관 등에 대해 이해하고 어우러져 커뮤니티의 긍정적인 발전에 도움이 되어야 한다. 이를 통해서 커뮤니티를 중심으로 한 예술가나 예술단체와 더불 어 자연스럽게 일상의 영역에서 자연스럽게 예술의 영역을 확장해 나 가야 할 것이다. 이렇듯 커뮤니티 아트가 기존의 예술적인 가치창출과는 다르게 커 뮤니티 아트의 새로운 예술적 가치를 창출하기 위해서는 기존의 예술 단체 지원정책과는 차별화한 커뮤니티 아트에 대한 전략수립과 인프 라가 있어야 할 것이며, 이를 통해 다른 기관과의 긴밀한 협조를 이루 어 활동을 위한 개인의 비용을 절감할 수 있도록 세금감면, 교육비용 지원, 저가 공간 임대료, 악기 및 장비무료 대여 등 직접 체감이 가능 한 정책을 위주로 인프라를 확장해 나가야 할 것이다. 동시에 커뮤니 티 아트의 성격상 같은 공간의 제약을 충분히 뛰어넘을 수 있는 특징 을 적극 활용하여 기존의 문화예술이 유통되는 공간을 이용하는 것은 물론 커뮤니티 아트는 도서관, 카페, 공원, 기차역 등 다양한 유휴시설 및 공공시설을 이용할 수 있도록 많은 시도를 해야 할 것이다.